Talleres de expresión corporal: Performance, teatro, danza y gimnasia artística (suelo viga de equilibrio)




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INSTITUCION EDUCATIVA JESÚS MARÍA ORMAZA

PLAN DE ÁREA 2011

EDUCACIÓN ARTÍSTICA

JACQUELINE GONZALEZ RAYO

DEICY PALOMINO

RAMIRO SAAVEDRA

PEREIRA

ENERO DE 2011

AREA EDUCACION ARTISTICA

JEFE DE AREA: JACQUELINE GONZALEZ RAYO

DOCENTES: PRIMERA JORNADA JACQUELINE GONZALEZ

DEICY PALOMINO

SEGUNDA JORNADA RAMIRO SAAVEDRA

ASIGNATURAS:

EDUCACION ARTISTICA

(Artes Plásticas (Dibujo – Pintura – Escultura – Diseño Gráfico) – Historia del Arte (Pintura – Escultura – Arquitectura) - Música – Danza – Teatro – Medios Audiovisuales: cine y televisión)

Intensidad Horaria Semanal: 2 Horas

Intensidad total: 80 horas

PROYECTO


Educación sexual y construcción de ciudadanía.

COLEGIO:

INSTITUCIÓN EDUCATIVA JESÚS MARÍA ORMAZA

CIUDAD:

PEREIRA

AÑO:

2011

UNIDADES TEMATICAS GENERALES

LAS SIETE ARTES

  • Historia del arte (arquitectura – historia de las culturas)

  • Dibujo, espacio y forma

  • Pintura, teoría del color

  • Escultura, modelado, técnicas

  • Música y manifestaciones artísticas

  • Talleres de expresión corporal: Performance, teatro, danza y gimnasia artística (suelo – viga de equilibrio).

  • Medios de comunicación, diseño y publicidad y el cine en la escuela

  • Valores

Educación en música


  • El mundo sonoro

  • El universo rítmico

  • Cultura grafica de la música

  • Historia musical

  • Folclor musical – disco foro.

PROYECTO DE VIDA (Educación Sexual y Construcción de ciudadanía)

Grados 6:

H.C: “Reconocimiento de la dignidad”

EST: “Respeto por sí mismo y por los demás”

COMP: “Asumo una posición crítica frente al derecho a la vida y a los rasgos individuales de las personas”

Actividades: Plasmar los rasgos individuales por medio de la pintura, la danza y el teatro. En estas se descubre la importancia que tiene nuestro cuerpo para el crecimiento personal donde haya una valoración en la dignidad humana y no se cosifique como un objeto.

También permite desarrollar la interacción con el otro en el respeto, la diferencia y la cooperación.

Actividades: En teatro, simulación de roles mediante la representación de cuadros escénicos.

En artes plásticas, dibujo con cuadricula sobre características masculinas y femeninas.

En cooperación con otras áreas, conversatorio sobre situaciones de la cotidianidad, tocando temáticas de la violencia intrafamiliar, intra-escolar e inter-género. Y transversalizada con área de educación física, actividades lúdicas.

Grados 7:

H.C: “Valoración de sí mismo”

EST: “Identificación, expresión y manejo de emociones propias y ajenas”

COMP: “Percibo y visualizo el arte como manifestación humana en la expresión de la emotividad”.

Actividades:

Se realizaran collages, exposiciones temáticas, mural.

Gráficamente expresar las emociones propias y ajenas usando diferentes materiales para recortar y pegar, para dibujar y pintar.

En transversalidad con otras áreas, análisis de casos de la vida real.

Rostros en caricatura, dibujados donde se manifiesten expresiones y emociones de sus compañeros, para proyecto mural.

Grados 8:

H.C: “Pluralidad de identidades”

EST: “Valoración y respeto a la identidad y la diferencia”

COMP: “Construyo relaciones pacíficas que contribuyen a la convivencia cotidiana en mi comunidad y en mi municipio”.

Actividades: consultar e investigar para exposición por grupos de trabajo, los movimientos pre modernos (los ismos) de la historia del arte y demostrar con ejemplos gráficos cuales de estos movimientos artísticos representan la pluralidad de identidades. Trabajar la técnica artística de pintura, manifestando mediante una exposición la valoración y respeto a la identidad y la diferencia.

Grados 9:

H.C: “Desarrollo del juicio moral”

EST: “Derecho a la libertad de elección y respeto a la diferencia”

COMP: “Identifico los componentes culturales, locales, regionales y nacionales respetando las diferencias y el derecho a la libertad”

Actividades: Elaboración de diapositivas en power point.

Realizar muestra artística de nuestro entorno social, político y cultural de las regiones del país, lo que permite trabajar la identidad y diversidad cultural.

Esta actividad se transversaliza con las áreas de sociales y de tecnología y sistemas.

Elaborar máscaras alusivas a las fiestas folclóricas del país.

Grados 10:

H.C: Libre Desarrollo de la Personalidad e Identidad Sexual”

EST: “Reconocimiento del placer”

COMP: “Construyo desde la creatividad y la lúdica el concepto de respeto por el otro y dignidad personal”.

Actividades:

Trabajo de exploración de técnicas artísticas: Las siete artes.

Historias e historietas para documentales sobre la vida cotidiana de Colombia, teniendo presente el libre desarrollo de la personalidad e identidad sexual, con autonomía y responsabilidad frente al reconocimiento del placer, para construir desde la creatividad y la lúdica el concepto de respeto por el otro y dignidad personal. Trabajo mediante técnica de dibujo y pintura y realizar exposición de las mismas.

Expresión corporal (Danza – Gimnasia básica)

Danza folclórica

Danza contemporánea

Para estudiantes de la jornada de la tarde:

Ejercicios de flexibilidad (conocimiento del cuerpo)

Elementos básicos de gimnasia.

Grados 11:

H.C: “Derecho a la información”

EST: “Función sexo- erótica y afectiva”

COMP: “Comprendo que tengo derecho a estar informado acerca de los derechos sexuales y reproductivos y proyecto esta información creativamente en expresiones artísticas”.

Actividades:

Realizar documental sobre el manejo que los estudiantes de la institución, tienen acerca de su sexualidad y como ven la educación en este sentido, las diferentes orientaciones y demás.

Realizar exposición de obras artísticas con expresiones acerca de lo sexo-afectivo, desnudos y cómic (manga japonesa) con la temática: sexualidad, sensualidad, erotismo y vanidad.

Transversalizar con ciencias y tecnología encuesta sobre sexualidad, afectividad y erotismo.

INTRODUCCION

La institución Jesús María Ormaza ha liderado procesos de formación y desarrollo de competencias en los estudiantes con un resultado muy positivo, especialmente en aquellos que egresan con opciones para el campo laboral a partir de la capacitación ofrecida en las medias técnicas, concretamente en administración. Además de brindar en estos momentos, la posibilidad de capacitación continuada a partir del convenio firmado con el SENA, y la vinculación con universidades.

La educación artística en la institución, ha tenido un enfoque especialmente hacia las artes plásticas desde preescolar hasta grado 9º. En el caso de las medias técnicas, ha sido apoyo transversal en sus áreas específicas: Tecnología y administración contribuyendo en la elaboración de productos, la parte publicitaria y como parte en la organización de la feria empresarial.

En la media académica, con énfasis en ciencias, se ha trabajado una exploración artística que toca el entorno natural y cultural de los estudiantes. En la media de Educación Física, Recreación y Deporte, la educación artística tiene un enfoque hacia las danzas y la lúdica. Se retomó esta media técnica nuevamente a partir del año 2009, ya que fue temporalmente suspendida durante el 2008.

A partir del año 2007, al interior del área se generó una discusión a cerca de la integralidad que debía existir en la educación artística que se impartÍa a los educandos; se llegó a la conclusión que se pretendía un trabajo más articulado e integral de todas las artes (siete) que comprende la educación artística y que claramente están planteadas por los lineamientos curriculares del MEN; de esta manera progresivamente el alumno de básica primaria y básica secundaria, conocería y apropiaría cada una de las siete artes. Implementándose esta integralidad en el plan de área a partir del 2008, con reformas anuales de acuerdo a los resultados de evaluación y las necesidades del momento.

En la media técnica y académica, la educación artística se planteó exclusivamente al servicio de las mismas como apoyo en la formación del estudiante en sus proyectos para la Feria empresarial, educación ambiental y muestra cultural, que posibilitaran una visión distinta de su entorno.

JUSTIFICACION

La educación artística es un área fundamental para la formación integral del estudiante, se enfoca principalmente en el desarrollo sensorio motriz y creativo del estudiante, en la que se fomenta la integración y participación.

El arte y la expresión artística, tienen como finalidad intencional producir y expresar la experiencia estética en los diferentes campos que el arte contempla.

Buscamos que la educación artística sea estimulante (capaz de solicitar y obtener respuesta en el estudiante), novedosa (que incluya en el contenido información o funciones que el alumno no posee), variada (para no generar rutina y en consecuencia decrezca la actividad del estudiante), adaptada a las condiciones y posibilidades receptivas y de elaboración del nivel evolutivo de cada estudiante y generalizadora de experiencias (capaz de facilitar los procesos).

Todas las culturas han visto en las manifestaciones artísticas la panacea, para formar estructuralmente al ser humano.

Teniendo en cuenta la estructuración en la I.E. Jesús María Ormaza y siendo para ello primordial la integración de las áreas en su contenido se hacen cambios en la asignatura de Educación Artística, pretendiendo hacerla integral en las 7 artes y teniendo presente los lineamientos curriculares del MEN, para adaptarla a esta diversificación, aprovechando los conocimientos que tienen los profesores adaptándolos a los diferentes contenidos que deben recibir los estudiantes.

Además, durante el 2009 una comisión significativa de docentes y directivos docentes lideró la implementación de una nueva metodología de enseñanza- aprendizaje , con la cual la totalidad de los estudiantes, los docentes y las diferentes áreas y asignaturas se vean involucrados: Metodología por proyectos, centrada en un gran eje articulador: Proyecto de Vida, que se desprende de transversalizar los diferentes proyectos de ley y que se han venido desarrollando al interior de la I.E. articulados con las distintas asignaturas.

Este proyecto de vida que se comenzó a trabajar en una etapa inicial durante el año 2010, desde grado 0 hasta grado 11, está fundamentado en el Proyecto de Educación sexual y Construcción de Ciudadanía y sus hilos conductores aplicados en los diferentes grados según se han planteado cuestionamientos percibidos desde los mismos estudiantes y que pretenden dar respuesta a diversas inquietudes en torno al mismo.

OBJETIVOS

GENERAL:

Contribuir a la formación del ser en su integralidad, orientando en los educandos un desarrollo evolutivo sico- social a través de propiciar actitudes y valores estéticos, respetando la singularidad y originalidad de cada integrante, estimulando su creatividad y posibilidades de expresión dentro de las diferentes artes de la educación artística.

ESPECIFICOS:

* Desarrollar habilidades visuales, auditivas y corporales mediante diferentes actividades estéticas y expresivas.
* Desarrollar la creatividad del alumno con el fin de dar a los objetos que fabrica un valor comercial, ya sea práctico o estético.

* Aprender los procedimientos para que lleve a cabo la realización física de sus ideas originales y que mediante la práctica desarrolle su propia técnica.

* Trabajar integralmente los conocimientos acerca de las siete artes de la Ed.-Artística utilizándolos para mostrar el resultado del proyecto planteado por cada grupo acorde con la estructura generada por el proyecto de vida y sus hilos conductores.

GENERALIDADES DE LOS LINEAMIENTOS CURRICULARES

EN CUANTO A EDUCACION ARTISTICA

El MEN, en su generalidad establece que al interior de las áreas debe tenerse presente:

* Replanteamiento y reconceptualización del sentido y la finalidad de la educación y de su papel en el sentido humano, cultural, político y social.

* Renovación del concepto de currículo y de su construcción como herramienta al servicio de la apropiación de saberes, del desarrollo de dimensiones y competencias humanas y de la transmisión y desarrollo de la cultura.

DIMENSIONES Y COMPETENCIAS

PARA EDUCACION ARTISITICA

El MEN, indica que “la contextualización desde la gestión pedagógica de la institución educativa esta dada para conseguir comprensiones como, que más que un centro de saberes o de didácticas, la escuela está llamada a concebirse y a gestionarse como un proyecto cultural al servicio del desarrollo humano vivido en y desde culturas locales a través de la identificación y apropiación de las necesidades básicas de aprendizaje y las necesidades básicas culturales”.

Desde esta directriz y según lo establecido por ley, en el área se tendrá en cuenta las siguientes dimensiones y competencias para trabajar y desarrollar en los estudiantes:

Dimensiones del desarrollo humano e indicadores de logro curriculares:

1. Dimensión estética del ser humano: Desde las investigaciones del MEN, se consolidó la construcción de lineamientos de procesos curriculares e indicadores de logro por grupos de grados para el área de Educación Artística, en la que se identificó “la experiencia estética” como objeto de estudio.

  1. Transformar creativamente el contexto al que pertenecen, valorarlo y disfrutarlo.

  2. Apropiar su entorno: para que el alumno (a) pueda intercambiar sus emociones, creencias y nociones; en un clima de confianza, requiere de que se le posibilite: recrearse, desarrollar su imaginación e intuición, liberar y reconocer su expresividad, desarrollar habilidades, intercambiar sus puntos de vista, reconocer y apreciar su patrimonio cultural y espiritual y evocar su historia.

Desarrollar la dimensión estética del ser humano equivale a potencializar su capacidad creadora.

Se propone propiciar metodologías interactivas que recreen procesos de conocimiento implicados en la experiencia estética, que conlleven a aprehender la dimensión estética personal, social, cultural e histórica de las comunidades a las cuales pertenece el estudiante.

2. Dimensión de la experiencia sensible: Propone que los estudiantes aprendan de su propia experiencia, adquiriendo una noción de su corporeidad y un desarrollo psicomotriz y afectivo equilibrado.

  1. Ampliar su disposición perceptiva de la realidad exterior cambiante, visible, tangible, audible, olfateable y saboreable y de sus propias fantasías y evocaciones.

  2. Desarrollar su intuición y su capacidad de soñar y de imaginar creativamente, enriqueciendo su sensibilidad y el aprecio hacia sus propias sensaciones. Sentimientos y evocaciones y hacia su contexto natural y sociocultural.

  3. Desarrollar su sentido de pertenencia cultural y su conciencia histórica, procurando en los estudiantes su autoconocimiento y formarse conceptualmente.

3. Dimensión de la experiencia con el entorno natural: Propone a los estudiantes un trabajo a partir de su expresión corporal y su movilidad, su relación con la naturaleza y su propia naturaleza corporal.

  1. Desarrollar las habilidades perceptivas – valorativas, incrementando la admiración y aprecio a la vida que se transforma cuidadosa y creativamente en ellos y en nuestro medio ambiente.

  2. Reconocer la naturaleza, observarla, sensibilizarse hacia ella táctil, auditiva y visualmente para descubrir el propio espíritu como lugar mental de la identidad, la pertenencia y el sentido de la vida.

  3. Respetar, preservar y enriquecer las creaciones simbólicas ancestrales de las diferentes etnias, regiones y culturas del país y las tradiciones artesanales.

4. Dimensión de la experiencia con los otros: Propone crear incentivos para promover el juego, la expresividad y la interacción con otros.

  1. Lograr expresiones auténticas mediante el desarrollo de las habilidades comunicativas artísticas; recrear e intercomunicar metafórica y simbólicamente las visiones particulares del mundo.

  2. Reconstruir y reforzar vínculos sociales estables, creativos y vitales.

  3. Planear en equipo con proyección a largo plazo e incentivar la voluntad de servicio a la comunidad.

5. Dimensión de la experiencia con la producción cultural: Propone enriquecer la vida en comunidad, buscando puntos de acuerdo y concesiones.

  1. Propiciar el ambiente para que los individuos puedan reconocer y cultivar sus maneras particulares de sentir el mundo y sus propias evocaciones.

  2. Apropiar y reconocer la interacción cultural local y universal.

DIMENSIONES PROPUESTAS EN EL ACUERDO 07 – 2010

EN LA I.E. JESUS MARIA ORMAZA
DIMENSION INTELECTUAL

El quehacer artístico propuesto desde el desarrollo de las unidades temáticas planteadas en este plan de área, teniendo presente las dimensiones artísticas recomendadas por el MEN, antes descritas.
DIMENSION BIO – FISICA

Cumplimiento con el trabajo en clase.

Manejo adecuado de la carpeta de notas y trabajos artísticos propuestos.

Materiales y recursos para el trabajo artístico en clase.

Uso adecuado del uniforme

Sentido de pertenencia institucional (Himno del colegio en actos de comunidad y cuidado del entorno).

Manejo estético y presentación de sus trabajos y de su carpeta artística.
DIMENSION SICOSOCIAL

Respeto por la clase, el docente y sus compañeros de clase.

Trabajo en clase.

Comportamiento adecuado en clase.

Sentido de pertenencia.

Puntualidad y asistencia a clases.

Cumplimiento con consultas y trabajos para la casa.

Participación en clase y exposiciones
COMPETENCIAS

Entendiendo competencia como “saber hacer en contexto” y la capacidad para aplicar y hacer transferencias de los saberes que posee el ser humano, en la construcción de lo social, se determinan para la educación artística las siguientes competencias básicas:

1. Competencia interpretativa: Propone encontrar el sentido de un texto, una proposición, una gráfica, un problema, un esquema de argumentos a favor o en contra de una teoría, entre otras.

Interpretación y reconstrucción local y global de un texto gráfico y rítmico.

2. Competencia argumentativa: Propone dar razón de una afirmación y se expresan en el por qué de una proposición, en la articulación de conceptos y teorías. En la sustentación de respuestas frente a una problemática o la sustentación de una conclusión.

3. Competencia propositiva: Propone acciones que implican la solución de problemas o situaciones, la construcción de mundos posibles en el ámbito artístico, la propuesta de alternativas de solución a problemas estéticos y la confrontación de perspectivas presentadas en un texto, entre otros.

Las competencias disciplinares: A partir de las acciones para llevar a cabo las competencias básicas, en la educación artística, estas adquieren forma de acuerdo con los referentes teóricos, ámbitos, ejes conceptuales, conceptos y procedimientos que permitan esta educación estética, creativa y expresiva en forma integral y transversal en el currículo. Se contemplan las siguientes:

Sensibilidad: Es la capacidad para percibir sensaciones, emociones e intereses propios y de los demás. Favorece el acto creador en el descubrimiento de lo bello y de lo estético logrando interpretarlo, representarlo, definirlo, imaginarlo y plasmarlo en las diferentes expresiones artísticas.

Expresión: Es la manifestación de un pensamiento, sentimiento o deseo. Hace referencia a formas de comunicación del ser humano, que en educación artística puede ser: verbal, gestual, corporal, gráfica o plástica, entre otras.

Creatividad: Es la capacidad del ser humano para realizar algo nuevo, resolver problemas en cualquier campo de la actividad artística: musical, plástica, oral, dramática, corporal, rítmica, entre otras. Requiere de un ambiente de libertad y flexibilidad de pensamiento para concebir nuevas ideas y proponer alternativas.

ESTANDARES GENERALES

PARA EDUCACION ARTISTICA

Teniendo presente que se propuso para el 2008 y que sigue en continuidad con algunas reformas en el 2011, abordar más integralmente la educación artística en torno a la apropiación de las siete artes, se establecen los siguientes estándares generales:

* Desarrollar pensamiento contemplativo, imaginativo y selectivo.

* Transformar simbólicamente su interacción con el mundo.

* Desarrollar pensamiento reflexivo.

* Desarrollar habilidades conceptuales y juicio crítico.

* Comprender el sentido estético, creativo y expresivo.

* Reconocer el cuerpo desde la comprensión estética, multiétnica y pluricultural, interactuar con el entorno y con la producción cultural y local.

* Expresarse creativamente con objetos y manualidades que representen y posibiliten opciones a los estudiantes
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