Universidad Nacional de La Plata
Facultad de Bellas Artes
Departamento de Estudios Históricos y Sociales
HISTORIA DE LAS ARTES VISUALES IV
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CARRERA/S EN QUE SE INSCRIBE:
Licenciatura y Profesorado en Artes Plásticas (Plan nuevo)
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AÑO EN QUE SE DICTA, SEGÚN EL PLAN DE ESTUDIOS, ESPECIFICANDO LAS CORRELATIVAS NECESARIAS PARA SU CURSADA Y APROBACIÓN.
3er Año del Profesorado y Licenciatura en Artes Plásticas, Plan 7 (2006).
Asignaturas correlativas:
Historia de las Artes Visuales III cursada para cursar HAV IV
Historia de las Artes Visuales III aprobada para aprobar HAV IV |
MODALIDAD DEL CURSO: Cuatrimestral (segundo cuatrimestre).
SISTEMA DE PROMOCIÓN: DIRECTA/ INDIRECTA/ LIBRE.
CARGA HORARIA SEMANAL: 4 horas (2 hs. clases teóricas y 2 hs. clases prácticas)
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PROFESOR A CARGO:
Lic. Florencia Suárez Guerrini. Titular (en uso de licencia)
Lic. María Noel Correbo. Adjunta a cargo
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EQUIPO DOCENTE:
Lic. Marcela Cabutti (Ayudante 1ª)
Lic. Berenice Gustavino (Ayudante 1ª)
Prof. Magdalena Pérez Balbi (Ayudante 1ª). Desig. en HAVIII. Funciones en HAV IV, ciclo 2013.
Prof. Lucía Savloff (Adscripta)
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METODOLOGÍA DE TRABAJO Y MODO DE EVALUACIÓN:
La asignatura está organizada en dos segmentos: clases teóricas y clases prácticas. La primera instancia es expositiva y aborda las prácticas artísticas desde aspectos teóricos y en el marco de las configuraciones histórico-sociales en las que han surgido. Las clases prácticas se concentran en problemáticas específicas referidas a la producción de las artes visuales y a establecer herramientas de análisis que promuevan una actitud reflexiva.
La cátedra cuenta con un blog donde se publican los cronogramas de cursada, de teóricos y prácticos; notas; consignas de trabajos prácticos; organización de comisiones; textos y otra información de interés para los alumnos.
Modo de evaluación
- Un examen parcial sobre los contenidos abordados en las clases teóricas.
- Dos ejercicios de análisis sobre los contenidos trabajados en las clases prácticas.
- Cada una de las evaluaciones incluye el derecho a un recuperatorio en caso de haber sido desaprobado.
Criterios de evaluación
1. lectura comprensiva de la bibliografía.
2. capacidad de descripción de los procesos artísticos.
3. capacidad de articulación de los contenidos de las clases teóricas, la bibliografía y las clases prácticas.
4. participación en clase.
Régimen de regularidad y sistema de promoción
Historia de las Artes Visuales IV es una asignatura cuatrimestral. Su régimen de promoción es: directa, indirecta y libre.
SISTEMA DE PROMOCIÓN
Promoción directa
Para acceder a la promoción directa se deberá cumplir con un mínimo de 80% de asistencia en las clases teóricas y prácticas y con el 100% de las evaluaciones aprobadas.
La nota para acceder a la promoción directa debe ser igual o superior a 6 en cada una de las evaluaciones (teóricas y/o prácticas) realizadas durante la cursada. Cada evaluación supone una instancia de recuperatorio.
El aplazo en alguna instancia de evaluación parcial hará perder al alumno el derecho a promoción directa. No así el derecho a promoción indirecta o libre.
Los únicos recuperatorios que permiten permanecer en el régimen de promoción directa son aquellos debido a ausencia justificada.
La materia es aprobada sin examen final.
La nota final de la materia resulta del promedio de las evaluaciones teóricas y/o prácticas.
Promoción indirecta
Para acceder a la promoción indirecta se deberá cumplir con un mínimo de 80% de asistencia en clases teóricas y prácticas y con el 100% de las evaluaciones aprobadas.
El cursado de la materia es obligatorio (en sus instancias teóricas y/o prácticas).
La nota para acceder a la promoción indirecta debe ser igual o superior a 4 e inferior a 6.en cada una de las evaluaciones (teórico y prácticos). Cada evaluación supone una instancia de recuperatorio.
Para tener derecho a un recuperatorio es obligatorio presentarse a la primera instancia de evaluación; salvo justificación.
Los recuperatorios se aplicarán únicamente para las evaluaciones aplazadas con una nota menor a 4 o para los ausentes con justificación.
Los aplazos en la instancia de recuperatorio no son promediables. En ese caso, el alumno deberá recursar la materia o rendirla libre.
La materia es evaluada con examen final. Este puede ser un coloquio o un examen escrito que se tomará en las respectivas fechas de exámenes finales.
El examen final se aprueba con una nota igual o superior a 4 (de 4 a 10 puntos).
La nota final de la materia resulta de la evaluación (oral o escrita) del examen final.
LIBRE
La evaluación tendrá una primera instancia escrita y, de ser aprobada, se procederá al formato oral, con el objeto de reforzar y/o ampliar lo desarrollado o de consultar sobre otros contenidos del programa. Se recomienda a los alumnos que tomen contacto personal con la cátedra durante el cuatrimestre previo a presentarse a rendir en la modalidad Libre, con al menos dos meses de antelación, con el fin de hacer las consultas pertinentes y tomar conocimiento de la modalidad del examen.
La cátedra se rige por el “Régimen de Regularidad. Cursos por Promoción, Teóricos –Prácticos, y Exámenes Libres de la Facultad de Bellas Artes”
Disponible en: http://www.fba.unlp.edu.ar/carreras.html
Para alumnos del plan viejo de HAV III, esta asignatura cumple como segundo cuatrimestre y su regularidad y promoción se ajustan a las normas del viejo plan (promoción directa y libre)
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FUNDAMENTACIÓN Y OBJETIVOS (GENERALES Y ESPECÍFICOS)
OBJETIVO GENERAL
Favorecer la adquisición por parte de los alumnos de las herramientas necesarias para el reconocimiento y descripción de los diferentes niveles a partir de los cuales se definen históricamente las prácticas artísticas de la modernidad tardía y la contemporaneidad.
OBJETIVOS ESPECÍFICOS
- Promover la reflexión acerca de los rasgos que definen a la producción artística en dos momentos particulares, la modernidad tardía y la contemporaneidad.
- Abordar las prácticas artísticas del período en relación con los diferentes dispositivos de producción, procedimientos, estilos y géneros.
- Describir los distintos comportamientos productivos y espectatoriales correspondientes al bloque histórico.
- Atender a las formas de exhibición y circulación de la producción artística que intervienen en el periodo.
CONTENIDOS Y BIBLIOGRAFÍA OBLIGATORIA
Unidad 1:
La escena internacional del arte desde 1945. La segunda posguerra y el desplazamiento del centro. El fin del relato moderno y la condición poshistórica del arte. La noción de neovanguardia y el surgimiento de nuevos comportamientos artísticos. La tendencia a la desmaterialización del arte. Expresionismo Abstracto. Informalismo europeo Abstracción postpictórica, Minimalismo, Neodadaísmo, Pop art, Op Art, Happennig, Accionismos, Body Art, Arte Póvera, Land Art, Conceptual. Fluxus.
Unidad 2:
Vanguardia y nuevos comportamientos en el arte argentino y latinoamericano. El lugar de la experiencia y la experimentación en torno a las década del 60 y 70. El rol de las instituciones argentinas: Instituto Di Tella y CAYC, galerías y promotores. El desborde del arte y las nuevas conexiones con la ciencia, los sistemas, la moda, la publicidad, el espacio público y la política. La dimensión estética y política de la vanguardia.
Unidad 3:
Discusión sobre las nociones de contemporaneidad, posmodernidad y post-historia. La era poshistórica y el fin de las vanguardias El retorno de la pintura y la rematerialización del arte. Estilos y tendencias de los años 80 y 90. Transvanguardia, neoexpresionismos y neogeometrías. Apropiacionismo y activismo. Abyección, provocación y arte del cuerpo. Los nuevos rasgos de la performance. Artes integradas, instalaciones y video arte. Las nuevas tecnologías del arte. Las experiencias comunitarias y el arte relacional. Expansiones del arte en los comienzos del siglo XXI. Bienales y grandes exposiciones internacionales.
Unidad 4:
Arte poshistórico en Argentina y Latinoamérica. Las últimas décadas del siglo XX. La nueva imagen y las prácticas performáticas en Argentina. Los revivals de los 90. Los debates pintura-pintura y arte light: Rosa light y Rosa Luxemburgo. Pintura, nueva escultura, instalaciones, proyectos, plataformas y multimedia en los finales del siglo XX. Bienales latinoamericanas.
Bibliografía obligatoria
AAVV: Usos de la ciencia en el arte argentino contemporáneo. Buenos Aires: Papers, 2010.
AAVV. Poéticas contemporáneas. Itinerarios en las artes visuales en la Argentina de los 90 al 2010. Fondo Nacional de las Artes, Bs. As. 2010
Alonso, R. “Arte y tecnología en Argentina: Los primeros años”. Leonardo Electronic Almanac, 13: 2005. Disponible en: http://www.roalonso.net/es/arte_y_tec/primeros_anios.php
_________“Sistemas, acciones y procesos. 1965-1975”. Fragmento del catálogo exposición en Fundación Proa, Bs. As. 2011.
Amigo, R. “El siluetazo”, en: Escenas de los 80. Battistozzi, A. M. (curadora). Buenos Aires: Fundación Proa. 2011. Fragmentos también disponibles en: http://www.proa.org/exhibiciones/pasadas/80s/exhibicion.html
Bishop, C. “Cuaderno: Performance delegada: subcontratar la autenticidad”. Otra parte. Revista de letras y artes. Nº22, Buenos Aires, 2012-2011.
__________“El arte de la instalación y su herencia”. Ramona, revista de artes visuales Nº 78, Arte y memoria. Buenos Aires, marzo de 2008.
Bourriaud, N. Estética relacional. Buenos Aires, Adriana Hidalgo, 2008.
__________ Postproducción. Buenos Aires, Adriana Hidalgo, 2007.
__________ Radicante. Buenos Aires, Adriana Hidalgo, 2009.
Bruzzone, G. “Los ´90: el libro, la imagen. ´Artistas argentinos de los 90´”, Ramona, revista de artes visuales, nº11, Buenos Aires, 2001
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________ “Apuntes para una aproximación a la historia del arte argentino.Dialéctica 80/90”, Ramona, revista de artes visuales, nº7, Buenos Aires, noviembre, 2000.
________ Manifiestos argentinos. Buenos Aires, Adriana Hidalgo, 2003.
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Complementaria
AAVV. Arte Argentino. Fund. Telefónica, 1997.
AAVV. Pintura Argentina. Bs. As., Banco Velox, 1999.
AAVV. Pintura Latinoamericana. Bs As, Banco Velox, 2000.
AAVV. Lo Tecnológico en el arte. Virus, Barcelona, 1997.
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Advertencias sobre la bibliografía:
a) se recomienda a aquellos alumnos que rindan libre la asignatura consulten personalmente con los profesores de la cátedra acerca de la bibliografía que será evaluada en el examen, en los horarios de la cursada o en las mesas de examen dispuestas por el Departamento de Estudios Históricos y Sociales.
b) para los alumnos que cursen la materia, la cátedra propone la idea de una “bibliografía dinámica” que implica la posibilidad de incorporar o suprimir algunos títulos en virtud de las necesidades que se presenten durante el desarrollo de la cursada. Cualquier cambio en la bibliografía correspondiente a cada clase de teórico y/o de práctico será oportunamente anunciado. |
